以下是三维动画制作的基本流程：

1. 概念与规划：

   - 确定项目目标。

   - 创意开发：构思故事板或分镜头脚本。

   - 规划资源和时间表。

2. 建模：

   - 使用3D建模软件（如Maya, 3ds Max, Blender等）创建场景中所需的物体和角色的三维模型。

   - 模型可以基于多边形网格、NURBS曲面或者细分表面。

3. 材质与贴图：

   - 给模型赋予表面属性，比如颜色、光泽度、透明度等。

   - 添加纹理贴图，以增加细节和真实感。

4. 灯光：

   - 设置光源来照亮场景，创造氛围和情绪。

   - 调整光线的方向、强度、颜色等参数。

5. 动画：

   - 为模型设定动作序列，可以通过关键帧动画、骨骼绑定（rigging）和权重绘制等方式实现。

   - 包括角色动画、相机运动以及其他动态元素。

6. 特效：

   - 创建特殊的视觉效果，如粒子系统（烟雾、火、水）、流体模拟、布料模拟等。

   - 可能还包括物理模拟和其他高级动画技术。

7. 渲染：

   - 将所有元素结合在一起，使用渲染引擎生成最终画面。

   - 渲染过程可能非常耗时，尤其是对于高分辨率和复杂场景。

8. 后期合成：

   - 在专门的软件中进行编辑，加入声音效果、音乐、旁白等。

   - 对渲染后的图像序列进行剪辑，调整色彩校正，合并多个层。

   - 最终输出成品。

9. 发布与分发：

   - 根据需求将完成的作品转换成不同的格式和分辨率。

   - 发布到合适的平台，如电影院、电视、网络等。

整个过程中，艺术家和技术人员需要密切合作，确保创意和技术两方面的高质量执行。随着技术的发展，三维动画制作变得更加高效且成本效益更高，使得这一领域不断拓展新的应用边界。